Premio Club Family

Clara Schumann

Clara Schumann, rodeada de sus ocho hijos mientras toca el piano, recibe hoy a los usuarios de Google en la página principal del buscador, gracias a un nuevo doodle. El motivo es, esta vez, el 193 aniversario del nacimiento de la pianista alemana Clara Schumann, una de las más importantes del siglo XIX. Por su inmenso talento y el legado que Clara Schumann ha dejado en la historia de la música, Google ha decidido que esta mujer se merecía pasar a formar parte de su lista de personalidades históricas homenajeadas a través de sus doodles, modificaciones del logo del buscador que durante un día entero cambian las letras de su logotipo por una original ilustración, vídeo o animación interactiva. Para Clara Schumann, Google ha escogido uno de sus doodles estáticos, un colorido dibujo que representa a la célebre artista, esposa del también compositor y pianista alemán Robert Schumann, rodeada de ocho pequeños -seguramente, los ocho hijos que tuvo con el pianista y compositor- que observan asombrados la destreza de Clara Schumann a las teclas del piano.

 http://youtu.be/HHLd8DM7ntQ

 Clara Wieck, nombre de soltera de Clara Schumann, nació un 13 de septiembre, pero del año 1819, en Leipzig, Alemania. 

Desde pequeña Clara Wieck se inició en la música, orientada e impulsada por su padre, Friedrich Wieck, que había desarrollado un método didáctico propio, basado tanto en la adquisición y práctica de una técnica y en la formación del alumno como músico. El padre de Clara Schumann insitía, sobre todo, en estimular la inteligencia musical de su pupilos y alentar sus dotes iniciales encauzándoles hacia la superación. A pesar de la multitud de alumnos que llegaron a desarrollar de forma óptima su talento musical, el gran logro de Friedrich Wieck como maestro fue su hija Clara Schumann, que se convirtió además en la demostración personal del éxito de su método educativo.

Clara Schumann fue una auténtica niña prodigio. Debutó a los nueve años en la Sala de las Gewandhaus de Leipzig, dos años más tarde, a los once, Clara Schumann presentó su primer recital de piano completo y al cumplir los 12 se embarcó en una gira de conciertos por toda Europa que le hizo cosechar un importante éxito en las grandes capitales y especialmente en París, donde culminó la gira y se ganó tanto el reconocimiento del público como las alabanzas de grandes artistas como Liszt, Chopin, Mendelssohn o Paganini.

Clara Schumann continuó metódicamente formándose con maestros como Th. Weinlig, cantor de la iglesia de Santo Tomás de Leipzig, H. Dorn o, desde 1834, con C. G. Reiiger, mientras se forjaba una importante trayectoria profesional que la obligaba a viajar por diferentes ciudades europeas. Joven, pero elegante y madura en sus composiciones, Clara Schumann pronto se ganó los elogios de los grandes artistas de la época, que se multiplicaron cuando Clara Schumann empezó a desarrollar su faceta como compositora.

Además de tocar el piano y cuidar a sus ocho hijos, Clara Schumann compuso 66 piezas musicales a lo largo de su vida: para piano solo, canciones para voz y piano, música de cámara y para orquesta-, una tarea nada fácil para una mujer del siglo XIX que además tuvo que enfrentarse a innumerables problemas y desgracias personales, como la separación de sus padres, la muerte prematura de algunos de sus hijos y el intento de suicidio, y posterior fallecimiento, de su marido Robert Schumann.

Robert Schumann y Clara Schumann se conocieron cuando el pianista llegó a casa de los Wieck para estudiar con el padre de Clara. Clara Schumann contaba entonces con solo once años, pero poco a poco afianzó una sólida amistad con el pupilo de Friedrich Wieck, once años mayor que ella. Poco a poco, esta amistad entre Robert y Clara Schumann se transformó en algo más y ambos pianistas iniciaron una relación amorosa que no resultó nada fácil. Las largas ausencias de Clara Schumann, que pasaba épocas lejos de casa ofreciendo recitales de piano por toda Europa, y la férrea oposición del padre de la pianista dificultó el romance entre ambos artistas, que se casaron, finalmente, un día antes de que Clara Schumann cumpliese 21 años.

Pero Clara Schumann no solo fue la mujer que acompañó día a día a Robert Schumann, uno de los más importantes compositores del Romanticismo alemán, durante resto de su vida. Clara Schumann influyó además musicalmente de forma importante en el hecho de que su marido se convirtiese en un compositor de gran prestigio, instándole a que expandiese sus miras y no se limitarse a la creación para piano. Clara Schumann le recomendó a su esposo que se dedicara a la composición para orquesta, tocaba en público las obras de Robert y sirvió de inspiración para gran parte de la obra de su marido. Las composiciones de Robert Shumann están repletas de significados más allá del ámbito musical, donde Clara aparece constantemente. En el Carnaval Op. 9 hay una pieza que se llama Chiarina, uno de los nombres con los que Robert se refería a Clara Shumann.

En el momento en el que se unieron en matrimonio, Robert y Clara Shumann comenzaron a escribir un diario conjunto y a componer entre los dos algunas piezas , que Robert publicó, ocultándoselo a la pianista para presentárselas en su primer aniversario de matrimonio. De las 12 canciones del Op. 37 de Robert Schumann, tres son compuestas por Clara.

Clara Schumann Google doodle

Clara Schumann Google Doodle 193rd Birthday

Clara Schumann - Prelude and Fugue Op.16, No.3

Mi blog es de impacto cero

¡Desde hoy YO TAMBIÉN puedo gritar al mundo que mi blog es de impacto cero!
Participando en la iniciativa ecológica promovida por Geniale.es lograré que se plante un árbol en una zona con riesgo de desertificación.
Geniale es la web que reúne y permite hojear online todos los catálogos promocionales DE LAS TIENDAS MÁS CERCANAS A TI.
La iniciativa es muy sencilla: por cada blog o web que se une al proyecto, Geniale se planta un árbol, cuya producción de oxìgeno compensará las emisiones de dióxido de carbono que produce mi blog o web.

Según el Dr. Alexander Wissner-Gross, un activista del medio ambiente y físico de Harvard, una sola página web es responsable de la emisión de 3,6 kg de CO2 de media al año, mientras que un árbol es capaz de absorber 5 kg. El resultado final es a favor del oxígeno: gana mi blog y gana el ambiente.

Geniale.es, a través de la distribución de catálogos en formato electrónico, promueve una filosofía verde enfocada a disminuir el uso y desperdicio de papel para fines comerciales. Los catálogos más importantes y conocidos están disponibles ahora también online, como por ejemplo, Lidl, Ikea, y se pueden consultar no sólo en el ordenador sino también a través de aplicaciones para iPhone e iPad .
Los catálogos son muy fáciles de hojear, como puedes comprobar:
Carrefour -> http://www.geniale.es/folleto/carrefour
Decathlon -> http://www.geniale.es/folleto/decathlon
Fnac -> http://www.geniale.es/folleto/fnac
La iniciativa está teniendo una gran acogida entre los blogger. El objetivo de CO2 Neutral es plantar 1.000 árboles en 12 meses, y hoy, gracias a vuestra ayuda, hemos podido plantar un pequeño bosque que cuenta ya con 300 árboles. Si llegamos a la meta, añadiremos al total de árboles un extra como premio al activismo de los blogger españoles.
Para conocer todos los detalles sobre la iniciativa pincha aquí: http://www.iplantatree.org/project/7

Fortunata y Jacinta (Serie TVE, 1980) Dedicado a Mechina y a quienes les guste esta bonita canción.

Música compuesta por Antón García Abril 

(n. Teruel, Aragón, España; 19 de mayo de 1933) es un compositor y músico español. Es padre del arquitecto Antón García-Abril.

Biografía
Entre 1974 y 2003 fue Catedrático de Composición y Formas Musicales del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. En 1982 fue elegido miembro de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid y en 2008 fue nombrado miembro de la Real Academia de Bellas Artes de San Carlos de Valencia. Asimismo, es Presidente de Honor de la Real Academia de Nobles y Bellas Artes de San Luis. Es Premio Nacional de Música de España y en 2006 recibió el VI Premio Iberoamericano de la Música Tomás Luis de Victoria, considerado el equivalente al Cervantes de la música clásica.

Obra

Ha compuesto obras orquestales, música de cámara y obras vocales. Es importante reseñar su faceta como autor de música para cine y series de televisión como El hombre y la tierra de Félix Rodríguez de la Fuente, Fortunata y Jacinta, Anillos de oro, Segunda enseñanza, Brigada Central, Ramón y Cajal, La ciudad no es para mí,Compuesta y sin novio y Requiem por Granada .

En el año 1966 realizó la banda sonora de la película Texas, Adiós, un spaghetti western protagonizado por Franco Nero. También, en el año 1969, trabajó junto al cineasta madrileño Rafael Romero Marchent en la banda sonora de la película Manos torpes, otro spaghetti western.

Dentro del campo vocal destacan sus canciones llevadas al disco de forma magistral por Ainhoa Arteta.

Compuso el Himno de Aragón por encargo de las Cortes de Aragón, y que es actualmente el himno oficial de Aragón desde 1989.

Su obra concertística, de carácter eminentemente sinfónico, pretende continuar la tradición nacionalista española con los adelantos vanguardistas del momento. Pese a todo, en los últimos años la música de García Abril parece tender más al nacionalismo que a la vanguardia. Se considera un estudioso y admirador de la melodía, a la cual suele adornar con frecuentes cambios de ritmo y una orquestación generalmente explosiva

Jackie Evancho - Mio babbino caro. ¡Un angel!

¡Hasta siempre Chavela Vargas!

Hoy, 6 de agosto del 2012, le decimos un ¡hasta siempre! a esta gran y espectacular mujer que fue Chavela Vargas.

Dirán que este 5 de agosto ha muerto en Cuernavaca, Morelos, Isabel Vargas Lizano, nacida en 1919, natural de Costa Rica, referente de la canción mexicana, amiga de grandes artistas del siglo XX, cantante de oficio y dueña de un sentimiento que conquistó ambos lados del Atlántico. Pero la verdad es que Isabel Vargas Lizano, mejor conocida como Chavela Vargas, la voz que trascendió rancheras, boleros, corridos revolucionarios, tangos y canciones cubanas para forjar un estilo dulce y desgarrado, hondo y bravío, macho y femenino… la verdad es que no ha muerto, solo ha comenzado esta noche de agosto su balada inmortal.
Chavela era como los toreros, siempre se despedía y siempre regresaba. No se le dio la gana morirse en su último viaje a España, cuando el 12 de julio fue ingresada en el hospital por agotamiento. Los peores augurios tuvieron que esperar. Pisaría de nuevo México. Todo fue aterrizar para que comenzara el canto chavelesco: “Ya vine de donde andaba, se me concedió volver. A mí se me figuraba, que no les volvería a ver”. La letra de El Ausente fue el saludo que pusieron sus amigos en la cuenta de Twitter abierta a nombre de la Vargas. “México lindo y querido, qué bello es volver, qué bello es respirar tu aire y ver la luna junto al Chalchi. México creo en ti”. Del Chalchi, su escarpada montaña de Tepoztlán, se despediría el 30 de julio, cuando se la llevaron al hospital donde dejó de respirar a los 93 años.
No la venció el alcohol ni el olvido. No se perdió en la fama ni en los recuerdos. Mostraba la misma pasión por los grandes que por las simples cosas. Le aburría que le preguntaran por Frida Kahlo, pero le divertía recordar, de buenas a primeras, lo que vivió con la pintora y con Diego Rivera al poco de haber llegado a México.
“Me invitaron a una fiesta en su casa. Y ya me quedé, me invitaron a quedarme con ellos a vivir y aprendí todos los secretos de la pintura de Frida y Diego. Secretos muy interesantes que nunca desvelaré, jamás. Y éramos felices todos. Éramos una gente que vivía día con día, sin un centavo, tal vez sin qué comer, pero muertos de la risa. Todo el tiempo. Me fui acostumbrando a ellos, acostumbrándome a sus costumbres”, le dijo Chavela a Pablo Ordaz, de EL PAÍS, en abril de 2009, fecha en que celebró sus primeros noventa años. (Periódico El País).

Chavela Vargas - Piensa en mi 10/13

Premio

Nuevo Premio

Lucía y Rosa me han otorgado este premio, !muchas gracias guapas!


Hay tres condiciones a cumplir al recibir el premio que son las siguientes:
1ª: Incluir el enlace de quien te lo otorga.
2ª: La persona quién lo recibe tiene que contar siete cosas suyas.
3ª: Poner 15 blogs que te gustan.


El premio me lo ha otorgado Lucía Duro en su Blog - Mis pequeños tesoros:  http://mistesorospequenos.blogspot.com.es/
y también Rosa Caro en su blog - El mundo de Crosa:
 http://elmundodecrosa.blogspot.com.es/
Muchas gracias por el honor queridas amigas.
Besos.


Os cuento sobre mi estas cosas:
Soy profesora de piano.
Escucho tanto música clásica como moderna y me encanta bailar.
Procuro estar contenta y dejar de lado lo menos positivo de la vida.
Disfruto con las muñecas, tanto coleccionándolas como haciéndoles ropas y fotos.
He descubierto que me gustan mucho los fotos montajes.
Me encanta ver los atardeceres y disfrutar de su luz.
Disfruto mucho con la compañía de la buena gente que estoy conociendo en mi vida y doy las gracias por tenerl@s en mi vida.

Por mi parte quiero dar mi premio a estos otros 15 Blogs:
1 - Merchi
http://merchina-misqueridasnancis.blogspot.com.es/
2 - Dilu
http://lasnancysdedilu.blogspot.com.es/
3 - Juanjo
http://misnenasdefamosa.blogspot.com.es/
4 - Julieta
http://lamunecajuanita.blogspot.com.es/
5  - Cislaghi
http://nancyporcislaghi.blogspot.com.es/
6 - Pilar
http://minancymania.blogspot.com.es/
7 - Manolina
http://nancyenparticular.blogspot.com.es/
8 - Perseo
http://perseo-misnancys.blogspot.com.es/
9 - Gato de Chesire
http://pamoralarte.blogspot.com.es/
10 - Mayka
http://lesninesmeves.blogspot.com.es/
 http://d-tallitos-mayka.blogspot.com.es/
11 - Sonsoles
http://lasnancysdeimanara.blogspot.com.es/
12 - Pipper
http://pippersdiary.blogspot.com.es/
13 - Mery
http://lasnancysdemery.blogspot.com.es/
14 - Eugenia
http://www.cosasdeeugenia.blogspot.com.es/
15 - Monica
http://bellamir.blogspot.com.es/